7月4日晚，法国编舞大师玛姬·玛汉（Maguy Marin）的里程碑之作《也许贝克特》（MAY B）在上海国际舞蹈中心举行上海首演。
这部创作于1981年的舞蹈剧场作品44年来在世界各地持续上演，成为现代舞领域的经典之作。演出让上海的观众也有机会现场领略这部“荒诞诗篇”的独特魅力。
《也许贝克特》的创作灵感来源于诺贝尔文学奖得主、荒诞派戏剧大师塞缪尔·贝克特（Samuel Beckett）的作品。玛姬·玛汉以独特的舞蹈剧场语言，将贝克特作品中的荒诞、孤独与对生命的思考，通过舞者的身体语言呈现于舞台之上。
这部作品摒弃了传统叙事的连贯性，以狂想曲般的韵律，展现出人类漂泊不定的生存状态。
演出开场，舞台上呈现出一片荒芜的景象，10位舞者身着素色服装，脸上涂抹着灰色粉末，如同从时光深处走来的幽灵。
他们的动作时而缓慢、沉重，时而激烈、扭曲，仿佛在诉说着生命的挣扎与无奈。在没有台词的演绎中，舞者们通过极具张力的肢体动作，将贝克特作品中的荒诞感展现得淋漓尽致。他们在舞台上的每一次呼吸、每一个眼神，都传递出深刻的情感与思考。
《也许贝克特》的舞台设计简洁而富有深意。灯光的运用也恰到好处，通过明暗对比，营造出压抑而神秘的氛围，进一步强化了作品的荒诞感。
值得一提的是，《也许贝克特》的舞者们年龄跨度较大，从二十多岁到六十多岁不等。他们用各自独特的身体语言，共同诠释着这部作品对生命的理解。尤其是60岁的舞者Isa，她在舞台上的每一个动作都充满了力量与智慧，展现出岁月沉淀后的从容与淡定，让观众深刻感受到舞蹈艺术跨越年龄的魅力。
排练中，60岁的舞者既是参与者，也是经验的分享者。
演出结束后，现场观众爆发出长时间的热烈掌声。许多观众表示，《也许贝克特》是一部极具震撼力的作品，它让人们在欣赏舞蹈的同时，也不禁对生命、对存在进行反思。
《也许贝克特》将于7月5日继续在上海国际舞蹈中心大剧场演出。错过昨晚首演的观众还有机会在本周末走进剧场，感受这部现代舞经典的独特魅力。
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